منهج الصوت لمشروع تمكين الشباب رقميا | المقامات والقوالب استنسخ

2020/11/21

أهداف الورشة

التدقيق ومعرفة أساس الأشياء (أهمية التعلم من المصدر)
فك وتركيب المفاهيم لبناء معارف أصيلة
إعمال الفكر النقدي باستخدام المقارنة وأسلوب التذوق والتحليل الفني
إتقان دور الفرد في سبيل إثراء عمل المجموعة

المواد المطلوبة

البند العدد
1عود أو أي آله شرقية تتمكن من إصدار الربع صوت، إن لم يكن ذلك متاحاً ، يكتفي المدرب باستعمال الأمثلة الصوتية المقدمة في سياق الجلسة، أو إضافة أمثله عليها لو أراد ذلك0
2أوراق A4 كبيرة وأقلام حسب عدد المتدربين.0
3سبوره واقلامها0

مناقشة

الوقت الوصف ملاحظات
المعلومات 0 المعلومات مقدمة في سياق الجلسة وهي بطبيعة الحال لا تختصر أبداً جميع المفاهيم المتعلقة بها، ولكننا نذكر الحد الأدنى الذي ينبغي على المدرب توصيله للمتدربين. يترك للمدرب إضافة ما يراه /تراه مناسبا ومفيد لسياق الجلسة وفهم المتدربين. تخصيص 5 دقائق لدخول أو خروج المتدربين من/إلى مكان إنعقاد الجلسة
النتائج 0 أن يستطيع المشاركين تميز علامات التحويل النغمي للنظام الغربي الطبيعي والأبعاد الصوتية لمقامي العجم والنهوند أن يستطيع كل مشارك تميز مقامي العجم والنهوند في التدوين الموسيقي وعلى السمع أن يستطيع كل مشارك تميز بعض القوالب الغنائيه العربية كالقصيدة، الدور، الموشح، والطقطوقة.
المواضيع 0 التحويلات النغمية دياز # وبيمول b وبيكار السلم الطبيعي الغربي والأبعاد الصوتية بين الدرجات مقام العجم (مرادفه الغربي سلم الماجور) مقام النهاوند (مرادفه الغربي سلم المينور) بعض القوالب الغنائية العربية القصيدة الدور الموشح الطقطوقه

نشاط

الوقت الوصف ملاحظات
المرحلة الأولى 40 عرض ونشاط طويل يكتشف فيه المشاركون الأبعاد الصوتية للسلم الطبيعي و يتعلمون فيه التحويلات النغمية (b) بيمول و(#) دياز والبيكار ويعرفون أماكنها على البيانو يبدأ المدرب بطرح سؤال: "كيف تعتقدون قد أتت الدرجات الموسيقية الأساسيه، أي من الدو إلى السي؟" يستمع المدرب الأجوبة وبعدها يلخص مستخدماً الصبوره والبيانو (ملاحظه: اننا نبالغ بالتبسيط لتوصيل الفكره الأساسيه): الجواب بسيط، إن هذه النغمات موجوده في الطبيعية كالأشجار والماء، كل ما فعله الانسان،على إختلاف ثقافته، أنه لاحظ انه يستسيغ سماعها و أنه كلما ارتفع بالنغمه وجد أن النغمات تعيد نفسها ولكن بصوت أكثر حده، وكذلك الأمر عندما ينخفط فيصبح الصوت أكثر غلاظه، فوضع لها أسماء كما يضع أسماء لأولاده أو الأشياء والمخلوقات من حوله. بعد ذلك وبسب فضوله وحب الإكتشاف عنده، قرر إن يقيس تردد كل صوت مستعملاً آله لقياس التردد، فوجد مثلاً وللتبسيط أن ترد نغمه الدو هي 100 تذبذب في الثانيه، ومن ثم قاس تردد الري أي الدرجه التي تلي الدو مباشرةً، فوجد أنه 110 تذبذب في الثانيه. فاستنتج أن المسافه التي تفصل بين صوتين هي 10 (100-110 = 10) تذبذبات ، فأطلق على هذه المسافه البعد الصوتي الكامل. أكمل عمليه قياس لكل درجه، وكانت النتيجة كالآتي: بين الري والمي: بعد صوتي كامل بين مي والفا: نصف بعد صوتي بين الفا والصول: بعد صوتي كامل بين الصول واللا: بعد صوتي كامل بين اللا والسي: بعد صوتي كامل بين سي والدو: نصف بعد صوتي فيمكننا كتابة ذلك على المدرج الموسيقي على الشكل التالي: ShamsharAjamIntervals.jpg أما لو نظرنا على مفاتيح البيانو، سنجد أن هناك مفاتيح بيضاء وأخرى سوداء، وكما رأينا سابقاً أن الدرجات من الدو إلى السي جميعها على المفاتيح البيضاء، ولكن هناك أيضاً مفاتيح سوداء بين أغلب المفاتيح. أن مواضع تلك المفاتيح هي نتيجه مباشرة للإكتشاف الآنف الذكر للبعد الصوتي ووجود نغمات بعيده نصف بعد، فقرر أن يكون بين كل مفتاح وآخر على البيانو نصف بعد صوتي، بغض النظر إن كان أسوداً أو أبيضاً. وأعطى أسماء جديده للمفاتيح السوداء، وهي أسماء مشتقه، منسوبه دائماً لإحدى المفاتيح البيضاء الملاصقه لها: (مستخدماً البيانو أو عرض للوحه مفاتيحه على الشاشه الكبيره) ...فعندما نقف على نغمه الري مثلاً فإن المفتاح الأسود الذي يليها مباشرةً يكون إسمه الري دياز، أي ري زائد نصف صوت أما المفتاح الأسود الذي يسبقها مباشرةً يكون إسمه الري بيمول، أي ري ناقص نصف صوت نلاحظ هنا أن الدو دياز والري بيمول هي نفس النغمه، وهذا صحيح في النظام الموسيقي الغربي المعدل. نستخدم أي من الاسمين حسب إتجاه العزف، فلو كان صعوداً من الدو، نقول دو دياز، ولو كان نزولاً من الري نقول ري بيمول...وهكذا لجميع الدرجات الموسيقية. ShamasharPiano.jpg نلاحظ أنه لا يوجد مفتاح أسود بين المي والفا، وبين السي والدو، وهذا غير مستغرب، فلو نظرنا إلى ما اكتشفه الانسان سابقاً أثناء قياس التردد، سنجد أنه قام بقياس البعد الصوتي بين تلك النغمات، فوجدها نصف بعد، لذلك وضعها على البيانو من دون أن يتوسطها مفاتيح سوداء.
يلخص المدرب على السبورة: 0 عندما نرفع الصوت نصف بعد، نضع رمز دياز # يسبق اشاره الدرجة عندما نخفض الصوت نصف بعد، نضع رمز بيمول b يسبق اشاره الدرجة يظهر المدرب طريقة تدوين علامات التحويل على المدرج الموسيقي: ShamsharDieseBemol.jpg ShamsharTa7weelBasic.jpg
نشاط 0 لعبة سرعة، يشير المدرب إلى أي مفتاح على البيانو ، وعلى المشاركين النداء بإسم المفتاح/النغمه.

نشاط

الوقت الوصف ملاحظات
المرحلة الثانية 40 عرض ونشاط قصير يتعرف فيه المشاركون على كيفية تمييز مقام العجم والنهوند، بواسطة السمع أو القراءة الموسيقية إن السلم الموسيقي الذي تعلمناه حتى الآن يسمى سلم الماجور، وفي الموسيقى العربيه يسمى العجم، يتميز بطابع فرح ونشيط، ويكثر إستخدامه في الاغاني والمقطوعات الموسيقيه التي تدعو إلى الحركه أو النشاط مثل التمارين، والمارش العسكري، والاناشيد الوطنيه، وبعض الترانيم الدينيه، وأغاني الأطفال، وأغاني الحب واللقاء والأمل والبهجه، وأمثله كثيره لا تعد ولا تحصى...إن أفضل طريقه سريعه لمعرفه إن كانت الأغنيه أو المقطوعه الموسيقيه هي على مقام العجم، هي أن نعود اذننا على صوت مقام العجم، بالإستماع إلى أمثله كثيره نعرف مسبقاً أنها على مقام العجم، ومن ثم نسمع أمثله جديده لا نعرفها مسبقاً، ونحاول ترنيم النغمه ومشابهتها بالاغاني التي نعرفها، فلو استطعنا ترنيم الأغنيه التي نعرفها على نفس النغمه التي نسمعها جديداً، نستطيع أن نقول إلى حد بعيد من الثقه أن هذا المقطع هو على مقام العجم. يقوم المدرب بعزف سلم مقام العجم صعوداً ونزولاً أكثر من مره، ثم يقوم بتشغيل أمثله صوتيه: زوروني -ألحان سيد درويش طالعه من بيت أبوها -غناء ناظم الغزالي إغداً ألقاك - غناء أم كلثوم -النشيد الوطني المصري - ألحان سيد درويش ثم يقول المدرب أن هناك مقام أساسي آخر في الموسيقى الغربيه والعربيه، إسمه المينور، أو بالعربي النهوند، وهو يتميز بطابعه الشجي فيه الكثير من مشاعر الحب العميق، والشجن، والعتاب وممكن بسهوله تلوينه بطابع حزين أو فرح وذلك يعتمد على الملحن أو المغني والكلمات، حتى أن هناك الكثير من الناس يسمون بناتهم 'نهوند'، لجمال وعمق هذا المقام الموسيقي، وإيضاً للفظه الجميل. هناك الآلاف من المعزوفات والأغاني التي تستعمله، وما الأسباب التي ذكرت إلى تقريب خام لإمكانيات هذا المقام الجماليه. وكما فعلنا سابقاً، لكي نستطيع معرفة مقام النهوند، يجب علينا تعويد آذاننا على مسمعه، يقوم المدرب بعزف سلم مقام النهوند صعوداً ونزولاً أكثر من مره، ثم يقوم بتشغيل أمثلة صوتية: البنت الشلبيه - غناء فيروز ألف ليله وليله - غناء أم كلثوم بلد المحبوب - ألحان عبد الوهاب تقاسيم على العود - سيمون شاهين يلفت المدرب نظر المشاركين أنه في غالب الأحيان يستخدم الملحن أكثر من مقام في ذات الاغنيه أو المقطوعة، وذلك بواسطة تحويلات لحنيه كثيره، ولكن عادةً ما يكون الارتكاز أو نقطه الرجوع هي المقام الأساسي. لو اردنا عزف سلم مقام النهوند وتدوينه، فسيكون على هذا الشكل: ShamsharNhwndIntervals.jpg نلاحظ إستعماله لعلامات نصف البعد (بيمول) على نغمة المي واللا، وذلك لأن أبعاد هذا المقام مختلفه عن مقام العجم، وهذا ما يميز المقامات عن بعضها وبالتالي تأثيرها علينا. يسأل المدرب من يريد تجريب عزف مقام النهوند على البيانو، عن درجه الدو؟ بعد ذلك يلعب المدرب لعبه سريعه، يوزع فيها المشاركين إلى مجموعتين: سيقوم المدرب بتشغيل مقاطع من أغاني أو معزوفات، على كل مجموعه تخمين المقام خاصتها: عجم أو نهوند، وفلو كانت الاجابه صحيحه، تحصل المجموعة على نقطه، وعند الانتهاء نعد النقاط ويكون لدينا فريق رابح. يستطيع المدرب اعاده تشغيل نفس الأمثله الصوتيه المرفقه، ولكن ننصح أن يحضر أمثله أخرى لتعريض المشاركين أكثر لطابع تلك المقامات وفي مقطوعات مختلفة.

نشاط

الوقت الوصف ملاحظات
المرحلة الثالثة 30 عرض وإستماع وتحليل لبعض المقاطع الغنائيه وتحديد قالبها الغنائي نلاحظ عند سماعنا الأغاني والمعزوفات، أن هناك مقاطع يتم اعادتها، عادةً ما تعيدها الجوقه أو الفرقه الموسيقيه منفردة وتسمى اللازمة أو المذهب ، أو يكون هناك تحويلات واضحه وصريحه في الإيقاع وسرعته بين المقاطع، أو في المقام ودرجته بين المواضيع المغناه أو المعزوفه وتسمى الفروع والأغصان... إن هذه التغيرات هي التي تمكن الملحن من التعبير بشكل أكثر عمقاً عن محتوى النص في حاله الأغاني، أو عن المشاعر الداخليه في حاله المعزوفات أو عن الصوره والنسق الدرامي في الأفلام... تصنع هذه التحويلات شداً ورداً في السير الدرامي للمعزوفه، وتيقظ الحواس، وتنبه المستمع إلى وجود علاقات بين النغم والمعنى، طبعاً لا يكون ذلك دائماً مقصوداً من الملحن، إذ التلحين يعتمد أيضاً على الفطره والإحساس العفوي وإلا أصبح التلحين عبارة عن نشاط ميكانيكي، مسلوب منه إحساس وانسانيته. لو درسنا عدد كبير من الأغاني في تاريخنا العربي الموسيقي الغني والكريم بمحتواه، سنلاحظ أن هناك أنماط متكرره في التحولات ضمن الاغاني. تسمى هذه الأنماط والقوالب، ويوجد هناك قوالب غنائيه وأخرى آلاتيه (أي معزوفات من دون غناء). يحدد القالب الهيكل العام، أي أماكن اعاده المقاطع والتحويلات الإيقاعية وأحياناً المقاميه. يجدر الذكر أن القوالب أتت بعد دراسة المخزون الانساني الموسيقي، وليس قبله. أي أننا لاحظنا تشابه فطري في التحويلات وهيكل الاغاني بين عد كبير من الملحنين والمغنين وشعراء الأغنيه، ومن ثم وضعنا لها أسماء مثل القصيدة،الدور،الموشح،الطقطوقه،المونولوج، السماعي، اللونجا، الدولاب... لنعرض مثال عن بعض القوالب الغنائية العربية: (ندعو المدرب بالقفز إلى بعض المقاطع للتركيز على أماكن التمايز بين القوالب ،ولكن أيضاً مع إعطاء الوقت الكافي لكي تستقر الموسيقى في آذان ومزاج المشاركين،على أن يقوم المدرب أثناء السماع بالتعليق والشرح على المقاطع الأساسية التي تميز كل من القوالب):
الطقطوقة 0 هي أبسط أنواع الغناء، تتألف من مذهب يردده المذهبجيه (الجوقه) مجموعة أغصان ينفرد بغناها المغني. كانت أغصان القصيده متشابه في اللحن ثم أصبح مع الوقت لكل غصن لحن مختلف يساير معاني الكلمات، وتشارك بغنائه الجوقه، ثم استعاض عنه الملحنون باللوازم الموسيقية. على عكس الشائع، أن الطقطوقة تعني الاغاني الهابطه، وهذا غير دقيق بتاتاً،إذ يوجد طقاطيق هابطه وأخرى مرهفه وعميقه وشعبيه، فلو أخذنا مثالاً، فقد قام سيد درويش بتلحين أكثر من 130 طقطوقة في فتره عشر سنوات، لازلنا نردد معظمها، وهنا أمثله لبعضٍ منها: أهو ده اللي صار - سيد درويش - غناء فيروز زوروني كل سنة مرة - سيد درويش - غناء فيروز
القصيدة 0 تلتزم القصيدة بقافية واحدة، وتخضع لبحر واحد من بحور الشعر، وتتكون من سبعة أبيات على الأقل، ويتألف كل بيت من شطرين (صدر وعجز)، وينفرد المطرب بالغناء في القصيدة.عادةً ما يبدأ تلحين القصيدة في أحد المقامات الموسيقية، ثم تنتقل فقراتها من الأشعار بين مقامات قريبة من المقام الأصلي، حيث يستعرض الملحن قدرته في إخضاع الشعر للألحان والجمل الموسيقية التى تعود في النهاية إلى المقام الأصلي، وعادة ما تصاغ القصيدة في ميزان إيقاعي بطيء وبسيط. يا جارة الوادي - ألحان وغناء عبد الوهاب
الدور 0 هو من أغنى مؤلفات التراث العربي عمقاً.ويتكون الدور من جزأين هما: "المذهب" ويصاغ عادة في وزن/إيقاع المصمودي الكبير،و "الغصن": والأغصان هي ما تلي المذهب، وعادة ما يُغني المذهب مجموعة من المنشدين، وينفرد المغني بأداء أجزاء الغصن، ثم يتناوب المغني والمنشدون الغناء بالآهات.. كما يشترك المنشدون في ترديد بعض مقاطع الغصن بنغمات مختلفة، ويطلق عادة اسم "الهنك" على هذا التناوب. أنا هويت وانتهيت - سيد درويش
الموشح 0 كان الموشح يُكتب باللغة العربية الفصحى، ثم بدأت الألفاظ العامية تدخل فيه، وهو لا يرتبط بميزان شعري واحد مما يضفي عليه حرية التلوين. أدخل المصريون عليه في القرن 19 بعض الألفاظ التركية مثل: أمان. يتكون الموشح عادة من 3 أقسام هي: "البدنية" وتمثل بدن الموشح أو جسمه."الخانة" وتصاغ ألحانها من الدرجات العالية الحادة، وذلك لإظهار براعة المغنى المنفرد مع مجموعة المنشدين، و"القفلة": وهو نفس لحن البدنية، ولكن مع اختلاف الكلمات والمعاني. لما بدا يتثنى - تراث أندلسي

مناقشة

الوقت الوصف ملاحظات
اسئلة تقييم 5 ما هو البعد الصوتي الذي يفصل المي عن الفا؟ والفا # عن الصول #؟ ما معنى علامة البيمول؟ ما هي المسافة الصوتية التي تفصل بين أي مفتاح من مفاتيح البيانو؟ ما هي أبعاد مقام العجم؟ مقام النهاوند؟ من يعطيني مثل عن موسيقى تستعمل مقام العجم وأخرى تستعمل مقام النهوند؟ ما هي الطقطوقة؟ وماذا يميز هذا القالب الغنائي؟

مناقشة

الوقت الوصف ملاحظات
المعلومات 0 المعلومات مقدمة في سياق الجلسة وهي بطبيعة الحال لا تختصر أبداً جميع المفاهيم المتعلقة بها، ولكننا نذكر الحد الأدنى الذي ينبغي على المدرب توصيله للمتدربين. يترك للمدرب إضافة ما يراه /تراه مناسبا ومفيد لسياق الجلسة وفهم المتدربين. تخصيص 5 دقائق لدخول أو خروج المتدربين من/إلى مكان إنعقاد الجلسة
النتائج 0 أن يفهم ويميز المتدرب معنى الربع صوت الشرقي وطريقة اصداره وتدوينه أن يتعلم المتدرب مفهوم العائلات المقامية وأن يعرف اسمائها وأن يتعرض لأمثله صوتية لها أن يتعلم المتدرب بعض القوالب الآلاتية وسماع أمثلة صوتية لها وتحليلها
المواضيع 0 الربع صوت التحويلات النغمية الشرقيه "نيم" و"تيك" (أي خفض ورفع ربع صوت) العائلات المقامية مقامات أساسية(صبا، نهاوند، عجم، بيات، سيغا، حجاز،راست، كرد = لتسهيل الحفظ: صنع بسحرك) القوالب الآلاتية (الدولاب، السماعي، اللونجا)

نشاط

الوقت الوصف ملاحظات
المرحلة الأولى 20 عرض ونشاط قصير يتعلم فيه المشاركون ماهيه الربع صوت و التحويلات النغميه الشرقيه نيم و تيك يقول المدرب أنه في الجلسه السابقه، تعرفنا سوياً على التحويلات النغمية بيمول ودييز،(يسأل: من يذكرنا ما هو معناها وكيف تكتب؟)، كما تعرفنا على سلمين غربيين أساسيين،(يسأل، ما هما؟). لاحظنا أن ليس هناك تحويلات في مقام العجم ولكن يوجد تحويلات بيمول في مقام النهوند، وذلك لكي نستطيع الحصول على ابعاده الصوتية الصحيحة (يذكر المدرب بأبعاد مقام العجم على الصبوره). يسأل المدرب، ماذا لو عوضاً عن زيادة أو خفض الصوت بمقدار نصف صوت، قمنا بزيادته أو خفضه ربع صوت؟ هل هذا ممكن؟ يستمع المدرب أجوبة المشاركين، كما يطلب محاولة إصدار الصوت على البيانو. يلخص المدرب، طبعاً يمكننا إصدار ربع صوت، ولكن ليس لكل الآلات الموسيقية هذه القدرة، مثلاً البيانو أو الجيتار، فكما نعلم إن أصغر مسافه على البيانو هي بين أي مفتاحين متتاليين، وهي نصف صوت، وذلك لأن البيانو مصمم على هذا الشكل. هناك آلات تسمح بإصدار أي صوت مثل العود، ممكن إن يصدر النصف أو الربع صوت، أو حتى الاصوات ما بينها! وذلك لأن العود لا يضع فواصل أو مفاتيح بين النغمات، فكل وتر ممكن عفقه والضغط عند أي نقطة وبالتالي أصدر أي نغمة. قارن بين العود والجيتار، لو نظرنا إلى زند الجيتار لوجدنا قطع معدنية تفصل بين نغماته، فبين كل نغمه وأخرى نصف صوت، أما العود، فليس لديه هذه الفواصل فبالتالي يستطيع إصدار جميع الأصوات. إن وجود فواصل لايعني دائماً أن الآله لا تستطيع إصدار الربع صوت، فلو أخذنا مثلاً آله البزق، إذ لديها فواصل على الزند ولكن تستطيع إصدار الربع صوت، وذلك لأن الفواصل موضوعه على مسافات محددة لإصدار الربع صوت. إذاً امكانية إصدار الربع صوت هو محكوم بطريقة تصميم الآلة. العود: ملف:Shamshar3oud.jpg الغيتار: ملف:ShamsharGuitar.jpg البزق: ملف:ShamsharBuzuq.jpg ولكن لماذا نريد إصدار الربع صوت، وما يميزه؟ بكل بساطه إن الموسيقى الشرقيه ، والعربيه خصوصاً تستخدم الربع صوت بشكل كبير، إذ تعيش هذه المسافة الصوتية في وجدان العرب من المحيط إلى الخليج، موجود في الأغاني والمقطوعات، والتراتيل عند المسيحيين الشرقيين والآذان وصلاه العيد عند المسلمين، والترانيم عند اليهود الشرقيين (المزراحيين)، كما أن هذا صوت موجود عند غير العرب من فرس، وأتراك وأكراد ويونان...لعل القاسم المشترك الأساسي بين كل تلك الحضارات هو وجودها في القسم الشرق أوسطي من العالم، ولذلك سمية موسيقاها بالشرقية، وموسيقنا العربيه جزء من هذا العالم. لخفض النغمة ربع صوت، أي نضف بيمول، نستخدم "نيم"، اى زياده النغمه ربع صوت، أي نصف دييز، نستخدم "تيك"، وهي تدون على الشكل الآتي: ShamsharNimTik.jpg
نشاط 0 لملاحظه طبيعه بُعد الربع الصوت، يمكننا مثلاً مقارنه النشيد الوطني المصري الاصلي والمعدل. إذ أن سيد درويش لحن هذا النشيد سنة 1920, وقد إستعمل فيه ربع الصوت، ولكن حديثاً ولقيام الفرق الموسيقيه العسكريه لعزف هذا النشيد في المناسبات، وعدم وجود آلات في الفرقه نستطيع عزف الربع صوت، فقد تم تعديل لحن النشيد وإستبدال أرباع الصوت بصوت كامل، النتيجه أن اللحن الذي نسمعه اليوم هو معدل وليس الأصلي: فلنسمع الأصلي ولكن بصوت الفنان محمد محسن في ميدان التحرير، يستعمل مقام الراست والذي سنتعلمه بعد قليل. ونسمع الحالي المعدل يناقش المشاركون الفروقات التي لاحظوها... بغض النظر عن الفروق في نوعيه التسجيل، وأصوات المغنين، ولكن هل نلاحظ فروق في النغم، خصوصاً عند الكلمات: "بلادي،بلادي،بلادي"، "لكي حبي..." ، "مصر يا إم البلاد، أنت غايتي والمراد"، يظهر هنا الربع صوت في التسجيل الأول، أما في التسجيل الثاني فيستعمل الصوت الكامل المعدل. للمعلومات، تم أيضاً تعديل كلمات النشيد وليس لحنه فقط، أترك لكم البحث والمقارنه والحكم في هذه النقطه! تم إعتماد النشيد الوطني الحالي في عهد الرئيس السادات، ولكن سبق هذا النشيد عده اناشيد جميله أيضاً، "ولله زمان يا سلاحي"، و"اسلمي يا مصر".

نشاط

الوقت الوصف ملاحظات
المرحلة الثانية 45 عرض ونشاط طويل يتعرف فيه المشاركون على المقامات الاساسيه وتمييزها بواسطة السمع أو القراءة الموسيقيه إن وجود إمكانية الربع صوت أدخل عمقاً جديداً ومختلفاً على الموسيقى العربيه والشرقيه، وأعطاها طابعاً خاصاً، كما خلق لها سلالم موسيقيه متعدده جداً، يصعب ذكرها كلها، ولكن قام الموسيقيون بوضعها ضمن عائلة، سمية بالعائلات المقاميه. كما أن نقول اسم فهد الرياشي، أي أنا من عائله "الرياشي" ، فإن السلالم العربيه لها عائلات أيضاً تنتمي إليها، فمثلاً سلم العشاق المصري هو من عائله النهوند، وذلك لأنه يشترك في بعض من درجاته الأولى، بأبعاد مقام النهوند. (يبتعد المدرب عن الغوص في مفهوم الطبع،الأجناس،العقود، البعد الطنيني، وسماء النغمات الشرقيه دوغا، يكاه، نوا، جهاركه...ويكتفي بإعطاء سلالم المقامات الأساسيه، ولكن لو لاحظ اهتمام بعض المشاركين، فيمكنه الاستفاضه في الشرح ولكن خارج وقت الجلسه) لن نغوص بالأسباب لذلك ولكن فقط علينا أن نعلم في هذه المرحله أن هناك مقامات عربيه كثيره تنتمي إلى عائلات، أحياناً يكون اسم المقام هو نفس اسم العائله، وهذه المقامات تسمى المقامات الأساسيه ، وهي ثمانيه، ممكن إستحضار اسمائها بتذكر كلمه صنع بسحرك، كل حرف هو أول حرف من إسم كل مقام: (يذكر المدرب إسم المقام ويظهر سلمه الموسيقي ويشغل مثل صوتي لسلمه ومثل من أغنيه أو مقطوعه تستعمله): صنع بسحرك الحرف الدال إسم المقام السلم الموسيقي أمثله صوتيه ص صبا ShamsharSaba.jpg سلم الصبا مثال: هو صحيح - أم كلثوم ن نهوند ShamsharNhwnd.jpg سلم نهوند مثال: ألف ليله وليله - أم كلثوم ع عجم ShamsharAjam.jpg سلم عجم مثال: زوروني ب بياتي ShamsharBayati.jpg سلم بياتي مثال: ميجانا تراث - غناء وديع الصافي س سيكاه ShamsharSikah.jpg سلم سيكاه مثال: مرمر زماني - غناء فيروز ح حجاز ShamsharHijaz.jpg سلم حجاز مثال:فوق النخل - تراث عراقي ر راست ShamsharRast.jpg سلم راست مثال:موشح يا شادي الألحان - غناء صباح فخري ك كرد ShamsharKurd.jpg سلم كرد مثال:عودت عيني - إم كلثوم نلاحظ أن لكل مقام أبعاداً مختلفه تستخدم ربع الصوت، إن معرفتنا لهذه الأبعاد لكل مقام تمكننا من عزف المقام عن أي درجة كانت، فمثلاً ممكن أن أعزف مقام الراست عن درجة الدو (أي درجة الارتكاز أو البدء هي دو) أو ممكن تصوير المقام عن درجة الصول مثلاً. لن نقوم بذلك الآن ولكن الجدول أعلاه يظهر كل مقام على درجته الطبيعية الأكثر إستخداماً.
نشاط 0 بعد سماع الأمثلة لكل مقام، يقوم المدرب بتشغيل نفس الأمثلة ولكن بتغير الترتيب، وعلى المشاركين تخمين المقام. يركز المدرب على مقامين في كل مرة، يعيدهما أكثر من مرة إلى أن يحس أن المشاركين قد استطاعوا ولو بنسبة قليله، بتميز المقامين عن بعضهما، ثم يتابع إلى المقامين التاليين وهكذا... ليس هدف النشاط اتقان التمييز بين صوت المقامات إذ أن ذلك يحتاج الكثير من التدريب وأحياناً العزف للمس الفروقات بدقه.إن هدفنا هو تعريف وتعريض المشاركين للفروقات بين الأصوات، وفتح باب جديد لهم للمعرفة، وزيادة حاسسيتهم للنغم، كما تقدير تنوع تراثهم العربي وقدرته الهائله على التعبير، كما هو حال غيره من الموروث الحضاري للشعوب الأخرى. يشجع المدرب المشاركين بزيارة موقع مقام ورلد وموقع موسيقانا، لاحتوائه على مواد سمعيه وبصريه وشروح عن المقامات ومواضيع موسيقية أخرى شيقة.وقد استعنا بتلك المواقع لعرض جزء كبير من العينات الصوتية هنا.

نشاط

الوقت الوصف ملاحظات
المرحلة الثالثة 40 عرض ونشاط طويل يتعرف فيه المشاركون على بعض القوالب الآلاتية، وسماع عينات صوتية وتحليلها رأينا في الجلسة السابقة بعض القوالب المستعملة في الغناء العربي، ولكن يوجد أيضاً قوالب تستعمل في الموسيقى الآلاتيه، أي التي تعزف من دون غناء، وهو شكل غني ومهم في تراثنا العربي، ودرج العديد من الفنانين على التلحين فيه. وهنا بعض القوالب وأمثلة صوتية لها (يقوم المدرب بذكر نبذه عنها وثم تحليل مقاطعها لإظهار أماكن بروز القالب
الدولاب 0 هو مقدمة موسيقية مؤلفة من عدد بسيط جداً من الجمل الموسيقية لتركيز المقام في أذن المغني كي يؤدي غناءه بشكل سليم. إن الدولاب بمثابة تحميه موسيقية تقوم بها الفرقة والمغني للبدء بالأغنية أو التقاسيم أو الارتجالات. دولاب راست دولاب بيات دولاب عجم دولاب نهوند
السماعي 0 وهو يتكون من أربع خانات (مقاطع منفصلة) وتسليم (مقطع معاد). يصاغ السماعي في الإيقاعات العرجاء مثل السماعي الثقيل 8/10 (عدم الخلط بين قلب السماعي، وإيقاع السماعي) ويتميز التسليم بجمل رشيقة تأذن بالدخول إلى الخانات، بعد إنتهاء كل خانه نعود إلى التسليم وهكذا. تصاغ الخانة الأخيرة من السماعي في إيقاع مختلف عن السماعي الثقيل وغالبا ما يكون إيقاع ثلاثي سواء سريع أو بطئ. ثم يعود المؤلف الى التسليم مرة أخرى و بذلك ينتهى قالب السماعي. سماعي راست سماعي بيات سماعي عجم سماعي نهوند
اللونجا 0 هي من المؤلفات الموسيقية الرشيقة والسريعه والخفيفة وتصاغ غالباً في ميزان بسيط 2/4.. وقد تصاغ في ميزان 6/8 . واللونجا ذات طابع نشط، وتعتمد ألحانها على الفقرات الموسيقية التى تبرز مهارة العازف وقدرته على الأداء الجيد. ويتكون قالب اللونجا عادة من أربع خانات وتسليم، فهي صورة مصغرة من السماعي ، يميزه إيقاعه المختلف وسرعته. لونجا راست لونجا بيات لونجا عجم لونجا نهوند

مناقشة

الوقت الوصف ملاحظات
اسئلة تقييم 10 ماذا نسمي رفع الصوت ربع صوت؟ وخفضه ربع صوت؟ هل هناك آلات نفخ تستطيع إصدار ربع صوت؟ أمثلة؟ (الناي، الكوله، الارغول/المجوز...) بعد اضافه ربع صوت، ما هو العدد النهائي للنغمات المحتمله بين الدو قرار وجوابها مثلاً؟ (أربع وعشرين يفصلها rb3 صوت، مقابل 12 درجة في النظام الغربي، يفصلها نصف صوت) ما هي أسماء المقامات الأساسية؟ ومثال عن كل منها؟ هل يشبه قلب السماعي، قالب اللونجا؟ وما هي أوجه الاختلاف أو/والتشابه؟
التعليقات
المزيد